Teya Salat Tattoo Model

Teya Salat Tattoo Model
https://www.facebook.com/RussianTeyaSalat

Teya Salat Tattoo Model
https://www.facebook.com/RussianTeyaSalat

Teya Salat Tattoo Model
https://www.facebook.com/RussianTeyaSalat

Teya Salat Tattoo Model
https://www.facebook.com/RussianTeyaSalat

Mudra znaczenie, tatuaże/ Mudra tattoo

Mudra, s. mudra, chiń. yin, jap. in, "pieczęć"

W buddyzmie, podobnie jak w hinduizmie, układ dłoni symbolizuje stan umysłu i odgrywa istotną rolę w wyrażeniu znaczenia dharmy. Przedstawienia Buddy ukazują wiele układów dłoni (mudra).

Mudry, prawdopodobnie zapożyczone z tańca indyjskiego, mogły stanowić inspirację dla rzeźby naśladującej poszczególne układy ciała. Ilość mudr zwiększała się stopniowo, aż powstał pewien wzorcowy zestaw. 

Poszczególne mudry odnoszą się zwykle do najważniejszych wydarzeń w życiu Buddy.

Przykłady:

Dharmaczakramudra - gest wprawiania w ruch Koła Prawa, symbolizuje pierwsze kazanie w Benares. Rozróżnia się kilka jej odmian, np. obydwie ręce wykonują ten sam gest, lecz dotykają się nawzajem. Inna jej odmiana polega na tym, że krąg tworzony przez jedną rękę dotykany jest przez drugą, która pozostaje otwarta z wyprostowanymi palcami. W każdym razie jej cechą charakterystyczną jest to, że obydwie ręce się dotykają, a przynajmniej jedna ręka tworzy “krąg przekonywania”. Wykonuje ją Budda Śiakjamuni, np. na słynnej płaskorzeźbie w Sarnath. Może także towarzyszyć Wajroczanie, Amitabhie oraz Majtreji.

Bhumisparsha mudra - oznacza branie ziemi za świadka i wywodzi się z legendarnego wydarzenia, które nastąpiło tuż po oświeceniu, gdy zły duch Mara kusił Buddę, przypuszczając na niego bezpardonowe ataki przy wykorzystaniu swoich pięknych córek Namiętności, Pożądania i Rozkoszy. Gdy jednak wszystkie szturmy załamały się, wtedy Mara zażądał, aby Gautama udowodnił swe zasługi, wówczas ten dotknął ziemi, biorąc ją za świadka, stąd może być także nazywana marawidżaja mudra, czyli gest zwycięstwa nad Marą.

Wyrażają także poszczególne aspekty nauczanie lub cnoty Buddy.

Przykłady:

Abhaya mudra - dosłownie "bez strachu", mudra uspokojenia. Tradycja podaje, że Budda użył tego znaku, aby powstrzymać atak rozszalałego słonia, nasłanego na niego przez zbuntowanego Dewadattę. Mudra ta nie tylko zatrzymała pędzące zwierzę, ale nawet ujarzmiła je. 

Varada mudra - mudra obdarowywania. Symbolizuje miłosierdzie i współczucie oraz towarzyszy najczęściej buddzie Ratnasambhawie, chociaż spotyka się ją również u Śiakjamuniego. Gdy znak ten wykonuje prawa ręka, zwana dłonią mądrości, wtedy jak głosi pieśń, Budda spełni wszystkie śluby.

Inne przykłady mudr znajdziecie na linkach

 http://www.buddhanet.net/mudras.htm

http://www.roadtomandalay.com/Mudras.htm

Mudry w tatuażu. Przykłady czterech stylów

Mudra tattoo by Xed le Head at Into You in London, UK
https://www.facebook.com/divine.canvas?fref=ts

Mudra Tattoo by Ferank Manseed, NORTHSIDE PRIVATE ROOMS, Newcastle
https://www.facebook.com/ferank.manseed

Carlos Rojas Tattooer. - Goldfields tattoo studio, SF

http://carlosarojas.blogspot.com

http://illustratedgentleman.tumblr.com/page/2

Inspiracje Koya Abe - Analogies, Irezumi, Tattoo

After Venus of Urbino
Koya Abe Analogies
http://www.koyaabe.com/

After Andrea Doria as Neptune
Koya Abe Analogies
http://www.koyaabe.com/

After Samson and Delilah
Koya Abe Analogies
http://www.koyaabe.com/

After Mademoiselle Rose
Koya Abe Analogies
http://www.koyaabe.com/

Koya Abe - statement

Digital Art Chapter 5: Analogies

Portfolio artysty http://www.koyaabe.com/

Irezumi, the Japanese tattoo, is an art form that represents commitment, dedication and physicality. Digital media is an art form that represents transformation, flexibility and emptiness. Irezumi tattoo is also a traditional form of art whereas digital media is an emerging form of art. In my perspective, irezumi is ultimately loyalty and digital technology is deception. I became aware of these characteristic qualities initially, but then I realized that there are cultural, social and historical correlations between irezumi and digital media as well.

In considering Japanese art forms and history, I believe it is important to recognize that an artistic triangle exists between ukiyoe (woodblock prints), kabuki (opera) and irezumi(tattoo). These three traditional Japanese art forms are historically distinct, but yet they have a close relationship, and as a group they have influenced Japanese art and aesthetics over time. In particular, irezumi and ukiyoe are mutually dependent, like two sides of the same coin. Or more precisely, they are light and shadow, where ukiyoe is the public face of the art form and irezumi is its darker, more hidden side. Light and shadow are bound together–but yet they are not equal in status; darkness is perceived of as a lesser value than brightness. This inter-dependent state of inequality between irezumi and ukiyoe can exist in other relationships, and application of this dynamic is one of the key concepts examined in this project.

Historically, an irezumi artist was called a hori-shi in Japanese, which literally translated means “carving master-artist.” During the early period of the art form, many hori-shi began their careers, or had dual vocations as ukiyoe carving artists. This is significant in the history of Japanese art and it also represents a symbolic aspect of the relationship among the traditional art forms. (As a reference, the preferred and formal name for irezumi tattoo art is horimono, which means “carving work”). This parallel development of ukiyoe and irezumitattoo art is quite unique and to my knowledge, there are not any equivalent examples in the history of western art.

When the historical and social development of irezumi is examined, there is an interesting comparison with western art history. Historically, western tattoo art has no direct interaction with fine art. Traditional western fine art was not inclusive of tattoo art, or at the least it did not embrace tattoo’s aesthetic sensibilities, which illustrates the assumption that western tattooing and western fine art had different tracks of development. This observation also points again to an important aspect of the relationship between irezumi and ukiyoe. That is, not only do these traditional art forms share an aesthetic sense and style, but many masterpieces of ukiyoe have the characteristics of irezumi work, and vice versa. This must represent a mutual respect between practitioners of both art forms. Ultimately this relationship reveals the historical, social and artistic context of tattoo art in Japan. In contrast, eminent western artists did not historically represent tattoos in artwork as Japanese artist have, which is likely the result of the traditional separation of these art forms in western society. Nor does western painting share a mutual aesthetic with (western) tattoo art. In my view, this is a remarkable cultural distinction between the histories and development processes of Japanese and western art, a subject that should be worthy of examination.

In my view, one of the most important characteristics of traditional Japanese art is that it has not engaged in exclusivity as western art has historically. The open and democratic character of ukiyoe, kabuki and irezumi is demonstrated by its intended consumption by the mass populace in traditional Japanese society. These contrasting objectives of Japanese and western art reflect two significantly different approaches that have resulted in a distinctive character and history for the art of each culture. Interestingly, this contrast reveals a cultural and social twist. Despite the feudalistic social structure of the time, traditional Japanese society approached art in a democratic manner. On the other hand, western society approached art in a feudalistic and classist way for a long period of time and, in some ways, still continues on the same course. This is ironic considering that the concept of democracy began in and has been developed in the west. Yet, this same social construction did not develop in western art for some time.

After considering all of the conceptual parallels here, I began to realize that the act of tattooing western art icons signifies the tattooing of western art history as a whole. The act of tattooing western art offers these historic works an opportunity to depart from the mainstream and become part of the shadow history of art. This means that if we perceive western art as the illuminated face of the history of art, then we can see that Japanese art may be a shadow side of art history. My offering of a Japanese tattoo for western art essentially provides the opportunity for the art to be perceived from the shadow position; from the Japanese history perspective. The result of this practice is an examination of the dynamics between western art and Japanese/Eastern art. And ultimately, this relationship demonstrates the cultural power balances between them at the present time, in the form of light and shadow. 

Inspiracje Underwater yoga by Jim Campbell

Underwater yoga by Jim Campbell 

http://www.omlightphotography.com/

Koło "Ensô" ( 円相 ) - znaczenie, tatuaż

Koło "Ensô" ( 円相 ) - symbol stosowany przez niektórych nauczycieli zen do przedstawienia stanu oświecenia i doskonałości - doświadczenia pustki i własnej, prawdziwej natury.

Odczucie harmonii, jakie wywołuje koło, sprawiło, że stało się ono bardziej wyrazistym symbolem przedstawiającym stan pierwotnej doskonałości i czystości, który oznacza oświecenie. Jest znakiem doskonałości, nie ma początku ani końca, pustki, porównywalnej do powierzchni zwierciadła, które obojętnie i niewzruszenie odbija każdą rzecz.  

Enso Zen Circle Tattoo  by Denis at the Aloha Tattoo Studio in Karlsruhe, South Germany.

  

Inspiracje Alexander Mikhelevich - Maori

Seria Maori

 Fotograf Alexander Mikhelevich

Portfolio http://500px.com/mikhelevich

Inspiracja Bobby C. Alkabes Photography

Bobby C. Alkabes Photography 

http://www.bobbyalkabes.com/

Fanpage https://www.facebook.com/BobbyAlkabesPhotography

The Girl with the Ganesh Tattoo by Robert Sturman

The Girl with the Ganesh Tattoo 

fotografia - Robert Sturman

Portfolio artysty 

http://robertsturmanstudio.com

Sylvie Rider - Tattoo a new religion

Klimatyczne fotogrfie Sylvie Rider - Tattoo a new religion

Portfolio artystki TUTAJ

Jen Liming - Hot Shakti Flow Yoga and Tattoo

Jen Liming założycielka Hot Shakti Flow Yoga i jej tatuaże. 

W tej tematyce polecam również post Yoga i Tatuaże TUTAJ

Inspiracje Lee Wagstaff

Lee Wagstaff (ur. 27 października 1969 w Londynie) to angielski artysta, który poświęcił cztery i pół roku na tatuowanie swojego ciała w oparciu o międzykulturowe, geometrzyczne symbole (koła, kwadraty, swastyki, gwiazdy itp.). Więcej o tym projekcie: http://en.wikipedia.org/wiki/Lee_Wagstaff, http://www.leewagstaff.com/, 

Kwiat Lotosu - Symbolik, Tatuaż - Lotus Flowers Tattoo

Lotos/ Lotus Flower

sanskr. padma, tyb. pema

Jeden z głównych symboli buddyzmu, o wielowarstwowym znaczeniu; symbol mocy stwórczej, poznania i czytości. Giętki, doskonały, smukły niczym język i wymowa Buddy. Symbol piękna i wszelkiej czystości rozwinięty lotos jest symbolem stworzenia oraz ludzkiego serca. Symbolizuje samodoskonalenie. Jest atrybutem Avalokiteśwary Padmapaniego – duchowego syna Dhjani Buddy Amitabhay i Białej Tary.

Wodny lotos był idealnym symbolem wędrówki duszy - jego korzenie sięgają błotnistej wody symbolizującej ludzkie pragnienie, a liście i kwiaty otwierają się ku słońcu będącemu znakiem oświecenia.

Legendy opowiadające o dzieciństwie Buddy wspominają, że gdy stawiał pierwsze kroki, za każdym razem, gdy dotknął ziemi, rozkwitał lotos. Rozkwitnięcie lotosu jest też symbolem otwarcia czakr, ośrodków energetycznych w ciele człowieka. 

Inspiracje John Paul Thurlow

John Paul Thurlow

http://johnpaulthurlow.blogspot.com/

Symbolika Koło Dharmy w Tatuażu/ The Wheel of the Dharma Tattoo

Koło Dharmy/ The Wheel of the Dharma

sansk. Dharmarmaczakra, tyb. gjaltsen

Jest to symbol ośmiostopniowej buddyjskiej ścieżki i zarazem główny symbol buddyzmu. W tej wersji środku koła może jest potrójny wir (tyb. gakyil), który symbolizuje trzy ciała Buddy, i trzy czasy, w których obraca się Koło Dharmy (przeszłość, teraźniejszość i przyszłość). Koło o ośmiu szprychach przechodzących także na zewnątrz obręczy; symbol ośmiorakiej ścieżki wskazanej przez Buddę - moralnych wymagań, których spełnienie ma prowadzić do nirwany.

Tatuaż wykonany pojedyńczą igłą przez Feranka Manseeda
https://www.facebook.com/ferank.manseed